La piccola città italiana di Cremona in Lombardia. È qui che vivono i più gran numero liutai del pianeta. Antonio Stradivari, probabilmente il più famoso al mondo, ha portato fama a questo luogo. liutaio, che stabilì lo standard mondiale per il violino come lo vediamo oggi.
Nella nostra epoca di grandi fabbriche e trasportatori automatizzati, i violini continuano ad essere realizzati a mano, ogni strumento è unico e unico; Sono trecento i liutai che vivono a Cremona, e ho visitato uno di loro, il liutaio ereditario Stefano Conia.
1 Se cammini per il centro di Cremona (e qui c'è molto da vedere), vedrai violini ad ogni passo. Nelle vetrine dei negozi, sui muri delle case, sui monumenti e sulle insegne dei caffè. Il Museo della Musica, il Museo Stradivari, il Museo del Violino: tutto questo è eccellente, ma puoi andarci senza di me. Non andare lontano, sto già suonando al citofono, la porta dell'arco si apre e ci ritroviamo nel cortile.
2 Immerso nel verde piccolo giardino, quasi balconi, e in fondo al cortile si trova un laboratorio con finestre su tutto il piano.
3 È Stefano in persona ad aprire: di sotto ha solo un laboratorio, e la casa è al piano di sopra, dove vive con i suoi genitori. Fuori piove a dirotto, ma qui fa caldo. Riprendi fiato dopo una corsa bagnata, riscaldati e inizia a guardarti intorno. Dove siamo finiti?
4 Il banco di Trudovik a scuola sembrava quasi lo stesso, non credi?
5 Per diventare maestro è necessario avere una buona conoscenza di molte scienze, oltre alla falegnameria e alla falegnameria. La chimica e la matematica sono tra queste.
7 Il violino e la chitarra sono quasi fratelli, nonostante i principi fondamentalmente diversi di suonare questi strumenti. Di norma, i liutai a volte costruiscono anche chitarre, anche se è improbabile che i chitarristi liutai siano in grado di realizzare immediatamente un buon violino. Ma il principio dell'incollaggio del corpo è simile per entrambi. Tutto inizia con un albero. Esattamente da la scelta giusta materiale dentro in misura maggiore dipende dal suono del futuro violino. La tipologia più comune tra i violini cremonesi è l'acero. Il maestro incolla conchiglia, la superficie laterale del corpo del violino (o della chitarra).
8 La differenza più grande nel processo di fabbricazione è che il corpo di un violino viene “assemblato” all'interno dell'incatenatura, mentre quello di una chitarra viene costruito attorno a quest'ultima.
9 Dall'esterno sembra che il maestro stia semplicemente “piallando il compensato”? La parte superiore di un violino è realizzata in abete rosso risonante, legno acustico speciale. Rimarrai sorpreso, ma le persone coltivano foreste speciali con alberi musicali! Il resto dello strumento è in acero. Ogni movimento dell'aereo cambia il suono del futuro violino. Il lavoro di falegnameria grezzo eseguito dal liutaio diventa quasi un lavoro di gioielleria.
11 Stefano Konia è un maestro ereditario, anche suo padre suona il violino, come il nonno. A proposito, il nostro eroe è Stepan Stepanovich, il nome di mio padre è lo stesso e all'inizio, avendo trovato il sito web del maestro su Internet, ho pensato che avrei incontrato Konio Sr. Questa è una professione del genere, dinastica.
12 Sebbene lo stesso Stradivari non abbia lasciato ai suoi figli i segreti del suo mestiere, sono stati risolti da tempo e oggi tutti cercano di seguire le sue tradizioni. Guarda, la forma di tutti gli scricchiolii è assolutamente identica, tutto è fatto secondo i canoni stabiliti da tempo in questo mondo, non puoi ritirarti nemmeno di un millimetro. Dov’è la creatività in questo tipo di lavoro? Nel suono!
13 Gli strumenti differiscono tra loro innanzitutto per le qualità sonore qui non se ne trovano più due uguali; Puoi inventarne diversi elementi decorativi e disegni, ma tale lavoro non sarà l'immaginazione del produttore, ma un ordine del cliente. Il creatore di un violino a Cremona non lascia mai il segno sullo strumento, ma in una cerchia ristretta di artigiani locali determineranno sempre inequivocabilmente chi lo ha realizzato. Trecento persone che si conoscono da vicino da molto tempo non sono tante.
14 Certo, i violini sono fabbricati in molti paesi del mondo, in Cina sono disperatamente rivettati nelle fabbriche, ma comunque musicisti seri da tutto il pianeta ordinano violini qui a Cremona. Tra l'altro è anche status.
15 Un violino costruito dal figlio di Konio costa diecimila euro. Stefano Sr. vende con successo i suoi strumenti a prezzi che partono da ventimila. Gli ordini sono individuali, ma programmati con sei mesi di anticipo. Molti musicisti vengono personalmente a Cremona per scegliere il miglior maestro.
16 Stefano ha raccontato che due liutai russi vivono e lavorano nella loro città. E continuano anche l'opera del bisnonno Stradivari.
Preparare il legno. Molto spesso, i violini sono realizzati in legno di abete rosso e acero. Parte inferiore del corpo (ponte inferiore), superfici laterali Il corpo (fasce) e il manico sono in acero. Di norma, per realizzare la parte superiore del corpo (tavola armonica superiore) viene utilizzato legno di abete rosso.
- Avrai bisogno di un pezzo massiccio di legno d'acero per il fondo, un lungo pezzo di legno d'acero per il manico, diverse strisce di impiallacciatura di acero per i lati e un pezzo massiccio di legno di abete rosso per la parte superiore.
- Anche per dare il violino il modulo richiesto, avrai bisogno di qualche altro pezzo di legno di abete rosso, che verrà successivamente avvolto attorno alle facce di acero.
- Piccoli pezzi di legno vengono posti agli angoli del violino per collegare le fasce e sostenere il corpo stesso.
- Puoi trovare i materiali necessari per il tuo lavoro su Internet. Prova a cercare su questi siti: (per chi vive nel Regno Unito) e (il sito funziona in tutto il mondo).
- Per cercare informazioni aggiuntive approfittare Google.
Lavora con un pezzo solido di acero: Taglia una trave spessa a metà. Quindi incolla insieme i pannelli in modo da ottenere una grande tela. Fai lo stesso con in un unico pezzo legname di abete rosso, che verrà utilizzato per realizzare il ponte superiore. Puoi trovare maggiori informazioni qui: .
Formare conchiglie dall'impiallacciatura. Non badare a spese e acquista una piegatrice per fogli, uno strumento per piegare legno e metallo. Inoltre puoi usare e ferro normale, ma è più difficile da lavorare e il risultato non è l'ideale.
Dai la forma desiderata al piano superiore e inferiore. L'intaglio ti richiederà molto tempo.
- Assicurati di utilizzare un modello: puoi trovarlo su Internet o crearne uno tuo. Trasferisci il disegno sul legno.
- Tagliare con attenzione. Carteggiare i bordi con una lima. Le parti superiore e inferiore del corpo dovrebbero essere perfettamente piatte, lo spessore attorno al perimetro dovrebbe essere lo stesso - circa 0,5 cm.
- È possibile ottenere lo spessore uniforme richiesto utilizzando una lima e carta vetrata. È inoltre necessario eliminare il legno in eccesso all'interno dei ponti. Per fare questo, usa uno scalpello.
- È possibile utilizzare un trapano per accelerare il processo.
- Seguire i passaggi precedenti per la parte superiore e parti inferiori alloggiamenti.
- Usando un trapano, fai dei buchi nella tavola armonica superiore - fori a F, usa un modello per questo. Inoltre, non dimenticare di incollare uno smorzatore sul piano inferiore, che renderà il suono del violino più pulito e brillante.
Taglia il collo. Per facilitare il tuo lavoro, contrassegna l'albero con un modello. Una lunghezza del collo errata può comportare una scarsa qualità del suono. Trattare il taglio dell'ifa con la massima responsabilità; a fine lavoro carteggiare bene il legno. Usa uno scalpello e un trapano per ritagliare la scatola dei pioli. Assicurati che la tastiera sia uniforme e liscia.
Separare i gusci dallo stampo utilizzando un cacciavite a testa piatta. Leviga i dettagli. Prendi di nuovo la piegatrice o il ferro da stiro, incollalo dentro pezzi piccoli e stretti di impiallacciatura di acero. Questo deve essere fatto per rafforzare la struttura, e anche in modo che in seguito ci sia qualcosa su cui incollare i ponti superiore e inferiore.
Con cosa producono i violini classici i liutai avanzati?
Liutaio Stradivari e abete rosso
Il grande Stradivari cremonese - liutaio, cosa respirava, cosa pensava, cosa sognava creando i suoi capolavori. Stradivari è il grande maestro del violino nella creazione e produzione di un violino classico, i cui segreti molti artigiani hanno cercato di svelare per tre secoli e creare il proprio violino maestro. Nel periodo 1930-50 furono condotti numerosi studi sui violini classici Stradivari anche in Unione Sovietica.
Hanno cercato di organizzare la produzione e la produzione di violini classici nella produzione di massa. Anfilov Gleb Borisovich nel suo popolare libro scientifico “Fisica e musica” (1962) menziona la ricerca in corso e i suoi risultati.
I liutai si chiedevano da cosa i grandi maestri fabbricassero i violini, di che legno fossero fatti i violini e quale fosse il segreto del suono unico dei violini realizzati da Stradivari. Riposo liutai
cercò intuitivamente il gusto di costruire un violino classico.
Le loro supposizioni si riducevano a cose basilari; pensavano che il segreto fosse:
Per rimuovere la resina dall'abete rosso:
Abete rosso in risonanza:
Nel tipo di legno;
Nel terreno in cui cresceva l'albero;
In quel periodo dell'anno l'albero viene abbattuto;
In secchezza e presenza di wormhole.
Si ritiene che l'abete rosso russo conferisca al suono una sensualità, tenerezza e persino argentosità speciali.
Utilizzando questa catena di pensiero, si può presumere che gli strumenti musicali e i violini classici realizzati con un materiale caratteristico di una determinata area riflettano il carattere delle persone. La musica russa dovrebbe essere eseguita su strumenti autoctoni, proprio come la musica tedesca. Ma che dire dell’abilità del maestro, dell’orecchio dell’accordatore, dello stile esecutivo del violinista e della qualità delle partiture?
Liutaio Mukhin e plastica espansa
Vasily Filippovich Mukhin, un liutaio di Leningrado, ha contestato queste ipotesi.
Ha dimostrato con le sue opere che l'ontano non è peggiore del famoso abete rosso tirolese. Dalla mia esperienza nel costruire un violino con le mie mani, concludo che usando il legno per costruire un violino, è impossibile creare strumenti che suonino allo stesso modo.
Per realizzare strumenti identici con un suono ripetuto, è necessario utilizzare un materiale omogeneo, ad esempio realizzare il corpo di un violino in schiuma dura.
Immagina quanto siano rimasti sorpresi i musicisti quando hanno realizzato il loro violino in schiuma. La curiosità ha preso il sopravvento, un'ondata di archetto e la musica classica hanno cominciato a fluire, tutti sono rimasti stupiti dal bellissimo timbro e dal suono potente del violino. Il creatore era soddisfatto del violino finito. A quel tempo fu una svolta. Non si è fermato al violino; il liutaio di Leningrado ha realizzato un violino, una viola, un violoncello e un contrabbasso in plastica espansa per un ensemble di suonatori ad arco. Dove sono adesso? Un giorno, questo storia del violino e la sua prova, simile alla leggenda, avvenne alla radio, quando due gruppi stavano registrando lì le opere di Mozart, ma nessuno dei tecnici del suono firmò il nastro magnetico. Ho dovuto contattare i musicisti del Quartetto di Stato intitolato a S.I. Taneyev per identificare la registrazione. Sorprendentemente, i brani musicali suonavano uguali nel timbro e nel colore del suono. Era difficile distinguere gli strumenti in schiuma da quelli normali. Utilizzando un materiale poroso uniforme nelle proprietà fisiche e
composizione chimica
La plastica ha una gamma e uno spettro di frequenze più ricchi rispetto al legno o alla plastica espansa.
Possono essere assegnati diversi colori di uno strumento musicale e suono, volume e trasparenza. L'inizio è fatto, la musica diventa plastica. Ogni giorno usiamo una quantità enorme cose e ho praticamente smesso di notarle. Ma si scopre che nella produzione di cose che a prima vista sembrano insignificanti si nascondono molte cose interessanti ed educative. Programma di intrattenimento
"Conveyor MK" rivelerà i segreti per realizzare le cose più semplici a prima vista. Oggi in programma: . Il violino è praticamente l'unico strumento musicale, senza contare i tamburi rituali e le arpe greche, ad essere divinizzato. I nomi delle parti del violino sono stati preservati: testa, collo, petto, vita, tesoro. Il violino è stato creato come analogo della voce umana. Fino ad ora, anche proprio tecnologia moderna
, non era possibile sintetizzare il timbro di una voce umana e di un violino. Nel corso dei secoli sono stati sviluppati la tecnologia, i materiali e i metodi di fabbricazione, che sono rimasti praticamente invariati dalla metà del XVIII secolo. Il violino è diventato uno degli strumenti più classici.
La struttura di un violino è la più complessa dal punto di vista fisico, acustico e di resistenza dei materiali. In realtà, è un dispositivo acustico complesso che richiede accordatura e regolazione precise. Esistono molte scuole e direzioni di liuteria, ma le più importanti sono quella italiana, francese e tedesca. Hanno tutti i loro vantaggi e svantaggi e differiscono significativamente l'uno dall'altro sia nel suono che nei metodi di produzione. Il suono degli strumenti della scuola italiana è riconosciuto come il più timbrico, flessibile e controllabile. Cioè, il musicista può controllare le caratteristiche timbriche dello strumento. Suono degli strumenti Scuola tedesca
caratterizzato da luminosità e vuoto. Gli strumenti francesi suonano un po' vitrei e vuoti. Sebbene in tutte le scuole esistessero strumenti con caratteristiche “straniere”. Per realizzare un violino vengono utilizzati tre tipi di legno: acero, abete rosso ed ebano (nero). A seconda delle proprietà dell'albero, ne vengono ricavati attrezzo. Poiché la tavola è quasi interamente responsabile del suono delle corde dei bassi, la combinazione di morbidezza ed elasticità dell'abete rosso è l'ideale. Il fondo, la testa e le fasce sono in acero. Il fondo lavora principalmente per il registro acuto e la densità dell'acero corrisponde a queste frequenze. Il manico è in ebano. L'ebano, grazie alla sua elevata rigidità e resistenza (tra l'altro, affonda nell'acqua) ha la massima resistenza all'usura delle corde. Solo il legno di ferro può competere con esso, ma è molto pesante e ha un colore verde.
La combinazione di acero, abete rosso ed ebano è utilizzata in quasi tutti gli strumenti in legno a corda: strumenti ad arco, chitarra, balalaika, domra, lira, cetra, arpa e altri.
Molte generazioni di artigiani hanno sperimentato vari materiali per costruire un violino (pioppo, pero, ciliegio, acacia, cipresso, noce), ma l'acero e l'abete rosso soddisfano meglio i requisiti acustici. Ciò è confermato da tutta la ricerca moderna.
Il miglior legno per costruire un violino è considerato quello che cresce in montagna. È una questione di clima. In montagna il legno è esposto a sbalzi termici e non è saturo di umidità. Così gli strati estivi diventano più piccoli che in pianura e, in generale, aumenta l'elasticità relativa, cioè conduttività del suono. Secondo la tradizione consolidata, per realizzare il fondo gli artigiani utilizzano l'acero ondulato, che si distingue per un bellissimo motivo ondulato. Conosciuto fatto storico arrivando ai maestri italiani dell'acero ondulato. Nel XVIII secolo la Türkiye fornì all'Italia l'acero per i remi delle galere. I remi erano di acero a fibra dritta. Ma poiché è difficile capirne la struttura senza segare un tronco, spesso arrivavano lotti di acero ondulato, per la gioia dei liutai. A proposito, lavorare con l'acero ondulato è molto più difficile che con l'acero normale.
Di particolare interesse, controversia e leggenda è il metodo di “accordatura” dei deck dello strumento. Il più complesso e modo efficace usato dagli italiani. A. Stradivari ha completamente “affinato” questo metodo negli ultimi 10 anni della sua vita. È noto dalla fisica che più sottile e materiale più morbido, più basso è il tono che emette, cioè raggiunge la massima risonanza alle basse frequenze. Al contrario, più il materiale è denso (duro) e spesso, maggiore è la sua frequenza di risonanza. Pertanto, modificando la densità e lo spessore del materiale, è possibile ottenere la massima risonanza per il suono desiderato. L'essenza della configurazione del deck strumento è abbastanza semplice. Per ogni suono “preso” da una corda, dovrebbe esserci una sezione della tavola armonica che risuoni il più possibile con essa e si combini armoniosamente con il resto. Il problema è che tutti i suoni hanno diverse sfumature, che devono anche avere il loro “posto” e anche essere armoniosamente combinate con il resto. Inoltre sono presenti le tavole armoniche del violino tensione costante sotto la pressione delle corde (ad esempio, il supporto “preme” sul piano superiore con una forza di 30 kg.). L’accordatura della tavola armonica è una delle operazioni più difficili ed importanti nella liuteria. La genialità dell'accordatura italiana è che, essendo la più complessa (totale), tiene conto di ogni proprietà del materiale. Ecco perché la copia diretta degli spessori di utensili unici non dà i risultati desiderati, poiché non esistono pezzi di legno assolutamente identici. Le mappe di spessore di strumenti unici (Vitachek) pubblicate di frequente non contengono alcuna informazione se non hai tra le mani il mazzo da cui è stata realizzata questa mappa.
Di grande importanza è la plasticità delle volte, e non la loro altezza. Anche tutte le altre parti del violino (pasta, manico, fusti) risuonano e quindi partecipano alla formazione del suono. Il legno, essendo un materiale organico e disperso, può assorbire e rilasciare umidità, modificando così la sua massa, e quindi la sua frequenza di risonanza. Questa proprietà è ben nota ai violinisti quando gli strumenti cambiano suono in caso di pioggia. Ecco perché il suolo, sul quale esistono molte leggende, è così importante. L'adescamento dei mazzi è molto simile all'imbalsamazione delle mummie egiziane. I materiali sono molto simili e gli obiettivi sono assolutamente gli stessi: preservare il materiale nella sua forma originale, per prevenire l'umidità e la decomposizione. Nel violino questo processo è più complesso, poiché introducendo terra nel legno ne modifichiamo la massa, e quindi la qualità del suono. Inoltre, modificando qualcosa in un'area del mazzo, la sua relazione con le altre viene automaticamente interrotta.
Esistono molte leggende sul segreto del suono degli strumenti antichi. Si sostiene che il segreto sia nella vernice. Questo non è vero. Lo scopo della vernice è proteggere lo strumento dagli influssi esterni, evidenziare la bellezza del legno e non ostacolare il suono. Quando la vernice fu rimossa da uno degli strumenti di Stradivari, cominciò a suonare peggio. Il fatto è che la vernice è stata lavata via e non ripulita meccanicamente. Cioè, sono stati esposti a un solvente liquido che, ovviamente, è stato assorbito dal legno e ne ha modificato la massa e la densità.
Ma non è tutto. A quei tempi in cui furono creati i violini, che deliziarono il mondo intero, c'erano altri requisiti per il suono, corde diverse (budello), il manico era più corto, più largo e con un'angolazione diversa rispetto al corpo, un supporto diverso e lo standard del violino. il diapason “LA” era mezzo tono più basso. Cioè, ora sentiamo un suono completamente diverso che è stato incorporato in essi durante la produzione. Dal punto di vista acustico la forma del violino non è l'ideale. Già ai nostri tempi sono state condotte ricerche in quest'area e si è scoperto che forma perfetta per il suono - trapezoidale (a forma di piccola bara). Ma non c'erano persone disposte a suonare tali violini. La terza corda che soffre di più su un violino è la terza corda. Anche sui migliori strumenti italiani è un po' più debole degli altri. I moderni produttori di corde ne tengono conto. Oggigiorno lo stile autentico di suonare e la struttura del violino vengono ripresi. E questo è molto più vicino al motivo per cui è stato creato questo strumento.
Certo, crea violino, simile allo strumento Stradivari è impossibile, ma è possibile provare a realizzarlo. Il suono del violino continua a sorprendere le persone, a farle pensare e sognare, e quindi in tutti i paesi del mondo si lavora a pieno ritmo per regalare nuovi strumenti musicali.
Ne avrai bisogno
- Parti inferiori e superiori del corpo, bacchetta di abete da 6 mm, archetto per basso, set di attrezzi, corde, forbici, trapano, colla, scalpello, pinze, fogli di carta.
Istruzioni
- Per iniziare, crea modelli per realizzare gli alloggiamenti superiore e inferiore. Ritaglia entrambe le parti e inserisci tra di loro un bastoncino di abete rosso, che diventerà l'arco vocale.
- Posiziona l'arco del basso nella metà superiore sinistra dello strumento.
- Rimuovere i ponticelli quando si eseguono tagli nel corpo grezzo del violino. Portare le pareti della cassa ad uno spessore di 5 mm.
- Prendi la barra e segane un cuneo. Colla sul retro.
- Tagliare la superficie superiore del violino con un seghetto (usare seghetto stretto), avendo precedentemente tracciato dei segni lungo il righello.
- Pulisci il collo e rendilo arrotondato e usa uno scalpello per rimuovere le particelle di legno.
- Crea dei fori sonori sulla parte superiore del violino. Dai all'arco del basso incollato la forma desiderata.
- Incolla entrambe le parti del violino e mettilo sotto la pressa per un po'. In questo momento, crea il bar bar. Si prega di notare che una delle parti deve essere a forma di cuneo.
- Posiziona la barra sul corpo e sul collo usando la colla. Inizia la macinazione.
- Realizza una base a pettine per le corde e, utilizzando un cacciavite a forma di cono, pratica i fori per i morsetti delle corde, che dovrebbero sporgere di 15 mm sulla superficie.
- Effettuare l'operazione per posizionare le corde e fissare il supporto tra le buche. Fare violino Ci sono riuscito da solo senza aiuto esterno e linee di contenitori del tempo.
Caricamento...
