Pagod na sa interior banality at monotonous patterns? Subukang kumuha ng inspirasyon mula sa isang bagong source, gaya ng gawa ng isang sikat na artist gaya ni Piet Mondrian.
Si Piet Mondrian (1911-1972) ay isa sa mga tagapagtatag ng abstract na pagpipinta, na nanawagan para sa pag-abanduna sa mga natural at nakikilalang mga anyo sa pabor ng purong geometric abstraction. Sa pamamagitan ng pag-aayos ng mga linya at mga spot ng kulay sa canvas, unti-unti niyang naabot ang paglikha ng isang sala-sala na may malinaw na mga cell at simpleng mga kulay: pula, asul, dilaw. Ang nakikilalang mga geometric na motif ng mga kuwadro na gawa ni Mondrian ay hindi lamang nagkaroon ng malaking impluwensya sa modernong sining, ngunit naging napakalaking demand sa disenyo.
Maraming piraso ng muwebles, pinggan at palamuti ang magiging angkop na background para sa ornament na "a la Mondrian" at akmang akma sa interior kung gusto mo ng malinaw na geometry ng mga linya, maliwanag. mga accent ng kulay at matapang na palamuti. Ang isang kabinet o isang pares ng maliliit na bagay ay sapat na upang mabuhay muli panloob na monochrome at itakda ang nangingibabaw dito.
Ilang dekada pagkatapos ng kamatayan ng artist, tila makabago ang kanyang gawa, at ang mga piraso ng muwebles na may pattern na inspirasyon ng Mondrian ay magiging highlight ng anumang interior at magpapakita na ang may-ari nito ay bihasa sa sining.
Maraming mga artikulo at maraming mga salita ang sinabi tungkol sa kung paano nauugnay ang sining at disenyo. Dapat bang ituring na sining ang disenyo o hindi? Gayunpaman, karamihan sa mga teorista ng disenyo ay sumang-ayon na - oo, bilangin!
Mayroong kahit isang direksyon tulad ng disenyo ng sining. Ang mga bagay na nauugnay dito ay mababa ang pag-andar at kontrobersyal, ngunit bilang isang panuntunan, mabilis silang nagiging mga collectible at mabilis na tumaas ang presyo.
At, siyempre, ang mga mahuhusay na artist ay palaging nagbibigay inspirasyon sa mga designer na lumikha ng iba't ibang mga bagay sa disenyo.
Si Piet Mondrian ay walang alinlangan na isa sa mga pinakamaliwanag na artista ng ika-20 siglo, isa sa mga tagapagtatag ng abstract na sining at mga teorista ng bagong sining, na nakaimpluwensya sa disenyo na walang katulad.
Ang kanyang perpektong geometric abstraction ay akmang-akma sa ibabaw ng anumang mga bagay, na agad na tumaas mula sa isang boring utilitarian object sa taas ng isang art object, pati na rin ang isang object ng paghanga at pagnanasa.
Well, halimbawa, mga babae... Paano mo gusto ang mga damit na ito mula kay Yves Saint Laurent? Koleksyon na "Mondrian", 1965 
Hindi ba, medyo may kaugnayan ang mga ito ngayon, ang presyo para sa ilang natitirang orihinal ay wala sa mga chart!
At ito ang mga likha ng mga modernong fashion designer...
Noong 1926, iginuhit ni Mondrian ang interior ng isang silid sa hinaharap gaya ng naisip niya. Pagkalipas ng 25 taon, binigyang buhay ng New York gallery na The Pace ang pangitain ng artist, na nilikha ang silid na ito sa orihinal scheme ng kulay artista.
Sketch... 
Embodiment... 
Gayunpaman, kung magsisimula tayo sa simula, kung gayon sa simula ang upuan ay isa sa mga unang mainit na tinanggap ang mga ideya ng neoplasticism (isang patak ng "-isms") at ang grupong De Stijl, na itinatag ni M., naging Gerrit Rietveld, na noong 1917 ay lumikha ng sikat na "pula at asul na upuan", na kalaunan ay naging isang icon ng constructivism.
Sa pamamagitan niya, ang Schroeder House sa Utrecht, na makikita sa cartoon na ito, ay kahawig din ng three-dimensional na pagpipinta ni Mondrian.
Sa pamamagitan ng paraan, sa St. Petersburg, sa Moika (ito ay isang ilog) sa mahabang panahon may isang box house na pininturahan sa estilo ng Mondrian, ngunit ito ay na-demolish na.
At itong upuan na “The Charles” para kay Moooi ng paborito kong Marcel Wanders, oo nga pala, Dutch, luma na ang upuan, pero ang upholstery, dedication kay Mondrian, ay sariwa, kung hindi ako nagkakamali, ito ay ipinakita lang sa Milan Salon.
Magiging espesyal ba ang borscht na inihanda sa kusinang ito - iyon ang tanong?
At, kung ikaw ay isang esthete, marahil ay makikita mo itong mas kaaya-aya upang isakatuparan mga paggamot sa tubig sa banyong ganito? At, magtrabaho sa ganoong opisina?
Kung ikaw ay lubhang nangangailangan ng sining sa loob ng iyong tahanan o opisina - masking tape at ilang lata ng pintura - at ilang oras ng trabaho. At ngayon ikaw na ang may-ari pader-style Mondrian. Mabisa at mura!
Hindi rin nanatili ang pop culture na walang impluwensya ng artista...
Paano mo gusto ang Mondrian at The Simpsons na alak? O isang piraso ng art cupcake? Imposibleng hindi mag-Instagram..) May nakita pa akong lata ng Coca-Cola “a la Mondrian”.
Ang mga muwebles, bag, unan, poster, laro para sa mga bata at maging (!!!) ang mga manicure sa estilo ng pagpipinta ng Mondrian ay patuloy na matagumpay na nagmamartsa sa buong mundo.
Ang magkakaibang mga pangunahing kulay, na katangian ng istilo ni M., ay palaging dramatiko, na nangangahulugang hindi nila maaaring hindi pukawin ang mga emosyon. At lahat ng bagay na pumukaw ng malakas na damdamin ay labis na hinihiling ngayon, dahil kami ay sawa at nababato.
Kaya, mahal na mga taga-disenyo! Kung nakakaramdam ka ng isang krisis ng mga ideya, bumaling sa walang hanggan - sa sining, at makakahanap ka ng kaligayahan at inspirasyon!
Isa pang bahagi ng Dutch art - luma at bago
Maraming mga artikulo at maraming mga salita ang sinabi tungkol sa kung paano nauugnay ang sining at disenyo. Dapat bang ituring na sining ang disenyo o hindi? Gayunpaman, karamihan sa mga teorista ng disenyo ay sumang-ayon na - oo, bilangin!
Mayroong kahit isang direksyon tulad ng disenyo ng sining. Ang mga bagay na nauugnay dito ay mababa ang pag-andar at kontrobersyal, ngunit bilang isang panuntunan, mabilis silang nagiging mga collectible at mabilis na tumaas ang presyo.
At, siyempre, ang mga mahuhusay na artist ay palaging nagbibigay inspirasyon sa mga designer na lumikha ng iba't ibang mga bagay sa disenyo.
Si Piet Mondrian ay walang alinlangan na isa sa mga pinakamaliwanag na artista ng ika-20 siglo, isa sa mga tagapagtatag ng abstract na sining at mga teorista ng bagong sining, na nakaimpluwensya sa disenyo na walang katulad.
Ang kanyang perpektong geometric abstraction ay akmang-akma sa ibabaw ng anumang mga bagay, na agad na tumaas mula sa isang boring utilitarian object sa taas ng isang art object, pati na rin ang isang object ng paghanga at pagnanasa.
Well, halimbawa, mga babae... Paano mo gusto ang mga damit na ito mula kay Yves Saint Laurent? Koleksyon na "Mondrian", 1965
Hindi ba, medyo may kaugnayan ang mga ito ngayon, ang presyo para sa ilang natitirang orihinal ay wala sa mga chart!
At ito ang mga likha ng mga modernong fashion designer...
Noong 1926, iginuhit ni Mondrian ang loob ng isang silid sa hinaharap gaya ng naisip niya. Pagkalipas ng 25 taon, binigyang buhay ng New York gallery na The Pace ang pananaw ng artist sa pamamagitan ng paglikha ng silid na ito sa orihinal na scheme ng kulay ng artist.
Sketch...
Embodiment...
Gayunpaman, kung magsisimula tayo sa simula, kung gayon sa simula ang upuan ay isa sa mga unang mainit na tinanggap ang mga ideya ng neoplasticism (isang patak ng "-isms") at ang grupong De Stijl, na itinatag ni M., naging Gerrit Rietveld, na noong 1917 ay lumikha ng sikat na "pula at asul na upuan", na kalaunan ay naging isang icon ng constructivism.
Sa pamamagitan ng paraan, sa St. Petersburg, sa Moika (ito ay isang ilog), sa loob ng mahabang panahon ay mayroong isang box house, na pininturahan sa estilo ng Mondrian, ngunit ngayon ito ay na-demolish na.
At itong upuan na “The Charles” para kay Moooi ng paborito kong Marcel Wanders, oo nga pala, Dutch, luma na ang upuan, pero ang upholstery, dedication kay Mondrian, ay sariwa, kung hindi ako nagkakamali, ito ay ipinakita lang sa Milan Salon.
Magiging espesyal ba ang borscht na inihanda sa kusinang ito - iyon ang tanong?
At, kung ikaw ay isang esthete, kung gayon marahil ay magiging mas kaaya-aya para sa iyo na magsagawa ng mga pamamaraan ng tubig sa gayong banyo? At, magtrabaho sa ganoong opisina?
Kung ikaw ay lubhang nangangailangan ng sining sa loob ng iyong tahanan o opisina - masking tape at ilang lata ng pintura - at ilang oras ng trabaho. At ngayon, ikaw ang may-ari ng isang pader na istilong Mondrian. Mabisa at mura!
Hindi rin nanatili ang pop culture na walang impluwensya ng artista...
Paano mo gusto ang Mondrian at The Simpsons na alak? O isang piraso ng art cupcake? Imposibleng hindi mag-Instagram..) May nakita pa akong lata ng Coca-Cola “a la Mondrian”.
Ang mga muwebles, bag, unan, poster, laro para sa mga bata at maging (!!!) ang mga manicure sa estilo ng pagpipinta ng Mondrian ay patuloy na matagumpay na nagmamartsa sa buong mundo.
Ang magkakaibang mga pangunahing kulay, na katangian ng istilo ni M., ay palaging dramatiko, na nangangahulugang hindi nila maaaring hindi pukawin ang mga emosyon. At lahat ng bagay na pumukaw ng malakas na damdamin ay labis na hinihiling ngayon, dahil kami ay sawa at nababato.
Kaya, mahal na mga taga-disenyo! Kung nakakaramdam ka ng isang krisis ng mga ideya, bumaling sa walang hanggan - sa sining, at makakahanap ka ng kaligayahan at inspirasyon!
Isa pang bahagi ng Dutch art - luma at bago
Si Piet Mondrian ay orihinal dahil isa siya sa ilang mga artista kung saan ang sining ay isang paraan na walang independiyenteng halaga. Iminungkahi niyang kalimutan ang iba't ibang anyo, kung gayon ang malalaking eskultura at mga pintura ay hindi na kailangan at pagkatapos ay mabubuhay ang mga tao sa sining. Kaya, sa hinaharap, ang pagkakaisa ay magiging katumbas ng sining sa hinaharap. Ang pinakamataas na gawain ng sining ay ang pagtuklas ng pattern ng kalikasan na may malinaw na disenyo na masusuri sa matematika. Ang mga pangunahing natural na elemento ay nagpapakita ng kanilang mga sarili bilang pahalang-patayo, linya ng eroplano, kulay-di-kulay.
Ang lahat ng ito ay dapat na naroroon sa larawan sa isang estado ng pagkakaisa at balanse, dahil ang gawa ng sining ay nagpapakita perpektong kumbinasyon bagay at espiritu. Kasama ang artist na si Theo van Doesburg, itinatag niya ang Style movement at ang magazine na may parehong pangalan. Ang De Stijl ay naging organ ng neoplasticism - ito ay isang maselang rendering ng kagandahan gamit ang pinaka-ascetic na paraan - pangunahing tono, linya, anyo. Itinuring ni Mondrian na unibersal ang mga prinsipyo ng neoplasticism, naaangkop sa lahat ng larangan ng buhay, kabilang ang sistemang panlipunan. Ano ang maaari nating makuha mula sa trabaho ng avant-garde artist na ito? Maraming mga prinsipyo ng kanyang trabaho ang nananatiling may kaugnayan ngayon. Subukan nating malaman kung ano ito interior sa istilong Mondrian.
Ang mga pangunahing tampok ng panloob na disenyo sa estilo ng Mondrian
1. Paggamit ng mga tuwid na linya at mga simpleng hugis. ipapakita maayos na kumbinasyon bagay at espiritu.
2. Gumamit ng mga simpleng bukas na kulay. Ang kumbinasyon ng mga multi-colored flat planes ay gagawing mahigpit ang interior, ngunit hindi nakakainip.
3. Malinaw na paghahati. Maaliwalas tamang mga form at mga kulay, tamang dibisyon.
Nangangahulugan ito ng kabaligtaran ng lahat ng tradisyonal. Ito ay isang pagsabog ng kulay, isang pag-alis mula sa mga maginoo na anyo. Magagawa namin ang istilong ito para sa iyo kung handa ka na sa lahat ng hindi pangkaraniwan, malikhain at may sariling istilo sa lahat ng bagay!
Mabuhay nang maganda!
Alamin ang higit pa tungkol sa panloob na disenyo sa istilong avant-garde mula sa aming susunod na artikulo...
Naglo-load...
