दिमित्री शोस्ताकोविच के काम के बारे में। शोस्ताकोविच की जीवनी किन सोवियत संगीतकारों को शोस्ताकोविच का छात्र माना जाता है

आज हम सोवियत और रूसी संगीतकार और पियानोवादक दिमित्री शोस्ताकोविच के बारे में जानेंगे। उपरोक्त व्यवसायों के अलावा, वह एक संगीत और सामाजिक व्यक्ति, शिक्षक और प्रोफेसर भी थे। शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी पर लेख में चर्चा की जाएगी, के पास कई पुरस्कार हैं। उनका रचनात्मक मार्ग किसी भी प्रतिभा के मार्ग की तरह कांटेदार था। यह अकारण नहीं है कि उन्हें पिछली शताब्दी के महानतम संगीतकारों में से एक माना जाता है। दिमित्री शोस्ताकोविच ने सिनेमा और थिएटर के लिए 15 सिम्फनी, 3 ओपेरा, 6 संगीत कार्यक्रम, 3 बैले और चैम्बर संगीत के कई काम लिखे।

मूल

दिलचस्प शीर्षक, है ना? शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी इस लेख का विषय है, की एक महत्वपूर्ण वंशावली है। संगीतकार के परदादा एक पशुचिकित्सक थे। ऐतिहासिक दस्तावेजों में जानकारी है कि प्योत्र मिखाइलोविच खुद को किसान खेमे का सदस्य मानते थे। उसी समय, वह विल्ना मेडिकल-सर्जिकल अकादमी में एक स्वयंसेवक छात्र थे।

1830 के दशक में उन्होंने पोलिश विद्रोह में भाग लिया। अधिकारियों द्वारा इसे नष्ट कर दिए जाने के बाद, प्योत्र मिखाइलोविच और उनके साथी मारिया को उरल्स भेज दिया गया। 40 के दशक में, परिवार येकातेरिनबर्ग में रहता था, जहाँ जनवरी 1845 में दंपति को एक बेटा हुआ, जिसका नाम बोलेस्लाव-आर्थर रखा गया। बोलेस्लाव इरकुत्स्क का मानद निवासी था और उसे हर जगह रहने का अधिकार था। बेटे दिमित्री बोलेस्लावोविच का जन्म उस समय हुआ था जब युवा परिवार नारीम में रहता था।

बचपन, जवानी

शोस्ताकोविच, जिनकी संक्षिप्त जीवनी लेख में प्रस्तुत की गई है, का जन्म 1906 में उस घर में हुआ था जहाँ डी.आई. मेंडेलीव ने बाद में सिटी टेस्ट टेंट के लिए क्षेत्र किराए पर लिया था। संगीत के बारे में दिमित्री के विचार 1915 के आसपास बने, उस समय वह एम. शिडलोव्स्काया कमर्शियल जिम्नेजियम में छात्र बन गए। अधिक विशिष्ट रूप से, लड़के ने घोषणा की कि वह एन. ए. रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" को देखने के बाद अपने जीवन को संगीत से जोड़ना चाहता है। लड़के को पियानो का पहला पाठ उसकी माँ ने सिखाया था। उसकी दृढ़ता और दिमित्री की इच्छा के कारण, छह महीने बाद वह आई. ए. ग्लाइसेर के तत्कालीन लोकप्रिय संगीत विद्यालय में प्रवेश परीक्षा उत्तीर्ण करने में सक्षम हो गया।

अपनी पढ़ाई के दौरान, लड़के ने कुछ सफलताएँ हासिल कीं। लेकिन 1918 में उस लड़के ने अपनी मर्जी से आई. ग्लासर का स्कूल छोड़ दिया। इसका कारण यह था कि रचना पर शिक्षक और विद्यार्थी का दृष्टिकोण अलग-अलग था। एक साल बाद, ए.के. ग्लेज़ुनोव, जिनके साथ शोस्ताकोविच की बातचीत हुई थी, ने उस व्यक्ति के बारे में अच्छी तरह से बात की। जल्द ही वह आदमी पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी में प्रवेश करता है। वहां उन्होंने एन. सोकोलोव से एम. ओ. स्टाइनबर्ग, काउंटरपॉइंट और फ्यूग्यू के मार्गदर्शन में सद्भाव और ऑर्केस्ट्रेशन का अध्ययन किया। इसके अलावा, लड़के ने संचालन का भी अध्ययन किया। 1919 के अंत तक, शोस्ताकोविच ने अपना पहला आर्केस्ट्रा काम बनाया। फिर शोस्ताकोविच (लेख में एक संक्षिप्त जीवनी है) एक पियानो कक्षा में प्रवेश करता है, जहां वह मारिया युदीना और व्लादिमीर सोफ्रोनित्सकी के साथ मिलकर अध्ययन करता है।

लगभग उसी समय, अन्ना वोग्ट सर्कल ने अपनी गतिविधियाँ शुरू कीं, जो नवीनतम पश्चिमी रुझानों पर केंद्रित थीं। युवा दिमित्री संगठन के कार्यकर्ताओं में से एक बन गया। यहां उनकी मुलाकात बी. अफानसयेव, वी. शचर्बाचेव जैसे संगीतकारों से हुई।

संरक्षिका में, युवक ने बहुत लगन से अध्ययन किया। उनमें ज्ञान के प्रति सच्ची लगन और प्यास थी। और यह सब इस तथ्य के बावजूद कि समय बहुत तनावपूर्ण था: प्रथम विश्व युद्ध, क्रांतिकारी घटनाएँ, गृहयुद्ध, अकाल और अराजकता। बेशक, ये सभी बाहरी घटनाएँ कंज़र्वेटरी को बायपास नहीं कर सकीं: इसमें बहुत ठंड थी, और वहाँ पहुँचने में केवल कुछ ही मिनट लगे। सर्दियों में प्रशिक्षण एक चुनौती थी. इस वजह से, कई छात्र कक्षाएं चूक गए, लेकिन दिमित्री शोस्ताकोविच नहीं। उनकी जीवनी उनके पूरे जीवन में दृढ़ता और मजबूत आत्म-विश्वास को दर्शाती है। अविश्वसनीय रूप से, उन्होंने लगभग हर शाम पेत्रोग्राद फिलहारमोनिक के संगीत समारोहों में भाग लिया।

वह बहुत कठिन समय था. 1922 में, दिमित्री के पिता की मृत्यु हो गई, और पूरा परिवार बिना पैसे के हो गया। दिमित्री को कोई नुकसान नहीं हुआ और उसने काम की तलाश शुरू कर दी, लेकिन जल्द ही उसे एक जटिल ऑपरेशन से गुजरना पड़ा, जिससे उसकी जान लगभग चली गई। इसके बावजूद, वह जल्दी ही ठीक हो गए और उन्हें पियानोवादक के रूप में नौकरी मिल गई। इस कठिन समय के दौरान, ग्लेज़ुनोव ने उन्हें बहुत मदद की, जिन्होंने यह सुनिश्चित किया कि शोस्ताकोविच को व्यक्तिगत वजीफा मिले और उनके पास अतिरिक्त राशन हो।

संरक्षिका के बाद का जीवन

डी. शोस्ताकोविच आगे क्या करता है? उनकी जीवनी स्पष्ट रूप से दर्शाती है कि जीवन ने उन्हें विशेष रूप से नहीं बख्शा। क्या इससे उनका हौसला कम नहीं हुआ? बिल्कुल नहीं। 1923 में, युवक ने कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। ग्रेजुएट स्कूल में, लड़का स्कोर पढ़ना सिखाता था। सबसे प्रसिद्ध संगीतकारों की पुरानी परंपरा में, उन्होंने एक भ्रमणशील पियानोवादक और संगीतकार बनने की योजना बनाई। 1927 में, उस व्यक्ति को चोपिन प्रतियोगिता में मानद डिप्लोमा प्राप्त हुआ, जो वारसॉ में आयोजित किया गया था। वहां उन्होंने एक सोनाटा का प्रदर्शन किया जिसे उन्होंने अपनी थीसिस के लिए स्वयं लिखा था। लेकिन इस सोनाटा पर सबसे पहले ध्यान देने वाले कंडक्टर ब्रूनो वाल्टर थे, जिन्होंने शोस्ताकोविच से स्कोर को तुरंत बर्लिन भेजने के लिए कहा। इसके बाद ओटो क्लेम्परर, लियोपोल्ड स्टोकोव्स्की और आर्टुरो टोस्कानिनी द्वारा सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया।

इसके अलावा 1927 में, संगीतकार ने ओपेरा "द नोज़" (एन. गोगोल) लिखा। जल्द ही उसकी मुलाकात आई. सोलर्टिंस्की से होती है, जो युवक को उपयोगी परिचितों, कहानियों और बुद्धिमान सलाह से समृद्ध करता है। यह दोस्ती दिमित्री के जीवन में लाल रिबन की तरह चलती है। 1928 में, वी. मेयरहोल्ड से मिलने के बाद, उन्होंने इसी नाम के थिएटर में एक पियानोवादक के रूप में काम किया।

तीन सिम्फनी लिख रहा हूँ

इस बीच, जीवन आगे बढ़ता है। संगीतकार शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी एक रोलर कोस्टर से मिलती-जुलती है, ओपेरा "लेडी मैकबेथ ऑफ मत्सेंस्क" लिखते हैं, जो जनता को डेढ़ सीज़न तक प्रसन्न करता है। लेकिन जल्द ही "पहाड़ी" नीचे चली गई - सोवियत सरकार ने पत्रकारों के हाथों इस ओपेरा को नष्ट कर दिया।

1936 में, संगीतकार ने चौथी सिम्फनी लिखना समाप्त किया, जो उनकी रचनात्मकता का चरम है। दुर्भाग्य से, इसे पहली बार 1961 में सुना गया था। यह कार्य सचमुच विशाल पैमाने पर था। इसमें करुणा और विचित्रता, गीतात्मकता और आत्मीयता का मिश्रण था। ऐसा माना जाता है कि इस विशेष सिम्फनी ने संगीतकार के काम में एक परिपक्व अवधि की शुरुआत को चिह्नित किया। 1937 में, एक व्यक्ति ने फिफ्थ सिम्फनी लिखी, जिसे कॉमरेड स्टालिन ने सकारात्मक रूप से प्राप्त किया और यहां तक कि प्रावदा अखबार में इस पर टिप्पणी भी की।

यह सिम्फनी अपने स्पष्ट नाटकीय चरित्र में पिछले सिम्फनी से भिन्न थी, जिसे दिमित्री द्वारा सामान्य सिम्फोनिक रूप में कुशलतापूर्वक प्रच्छन्न किया गया था। इसके अलावा इस वर्ष से, उन्होंने लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में एक रचना कक्षा को पढ़ाया और जल्द ही प्रोफेसर बन गए। और नवंबर 1939 में उन्होंने अपनी छठी सिम्फनी प्रस्तुत की।

युद्ध का समय

शोस्ताकोविच ने युद्ध के पहले महीने लेनिनग्राद में बिताए, जहाँ उन्होंने अपनी अगली सिम्फनी पर काम करना शुरू किया। सातवीं सिम्फनी 1942 में कुइबिशेव ओपेरा और बैले थियेटर में प्रदर्शित की गई थी। उसी वर्ष, घिरे लेनिनग्राद में सिम्फनी सुनी गई। कार्ल एलियासबर्ग ने यह सब आयोजित किया। युद्धरत शहर के लिए यह एक महत्वपूर्ण घटना थी। ठीक एक साल बाद, दिमित्री शोस्ताकोविच, जिनकी लघु जीवनी अपने उतार-चढ़ाव से विस्मित करना कभी नहीं छोड़ती, ने मरविंस्की को समर्पित आठवीं सिम्फनी लिखी।

जल्द ही संगीतकार का जीवन एक अलग दिशा में चला जाता है, जब वह मॉस्को चला जाता है, जहां वह राजधानी के कंज़र्वेटरी में वाद्ययंत्र और रचना सिखाता है। यह दिलचस्प है कि उनके शिक्षण करियर के दौरान बी. टीशचेंको, बी. त्चैकोव्स्की, जी. गैलिनिन, के. कारेव और अन्य जैसे प्रमुख लोगों ने उनके साथ अध्ययन किया।

अपनी आत्मा में जो कुछ भी जमा हुआ है उसे सही ढंग से व्यक्त करने के लिए, शोस्ताकोविच चैम्बर संगीत का सहारा लेता है। 1940 के दशक में, उन्होंने पियानो ट्रायो, पियानो क्विंटेट और स्ट्रिंग चौकड़ी जैसी उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया। और युद्ध की समाप्ति के बाद, 1945 में, संगीतकार ने अपनी नौवीं सिम्फनी लिखी, जो युद्ध की सभी घटनाओं के लिए खेद, दुख और आक्रोश व्यक्त करती है, जिसने शोस्ताकोविच के दिल पर अमिट प्रभाव डाला।

1948 की शुरुआत "औपचारिकता" और "बुर्जुआ पतन" के आरोपों के साथ हुई। इसके अलावा, संगीतकार पर अपने पेशे के लिए अनुपयुक्त होने का बेशर्मी से आरोप लगाया गया था। उनके आत्मविश्वास को पूरी तरह से नष्ट करने के लिए, अधिकारियों ने उन्हें प्रोफेसर की उपाधि से वंचित कर दिया और लेनिनग्राद और मॉस्को कंज़र्वेटरी से उनके शीघ्र निष्कासन में योगदान दिया। सबसे बढ़कर, ए. ज़्दानोव ने शोस्ताकोविच पर हमला किया।

1948 में, दिमित्री दिमित्रिच ने "यहूदी लोक कविता से" नामक एक मुखर चक्र लिखा। लेकिन सार्वजनिक प्रदर्शन नहीं हुआ, क्योंकि शोस्ताकोविच ने "मेज पर" लिखा था। यह इस तथ्य के कारण था कि देश ने सक्रिय रूप से "विश्वव्यापीवाद से लड़ने" की नीति शुरू की। संगीतकार द्वारा 1948 में लिखा गया पहला वायलिन संगीत कार्यक्रम इसी कारण से 1955 में प्रकाशित हुआ था।

शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी सफ़ेद और काले धब्बों से भरी हुई है, केवल 13 वर्षों के लंबे समय के बाद शिक्षण में लौटने में सक्षम थे। उन्हें लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में काम पर रखा गया था, जहां उन्होंने स्नातक छात्रों की देखरेख की, जिनमें बी. टीशचेंको, वी. बीबर्गन और जी. बेलोव शामिल थे।

1949 में, दिमित्री ने "वनों का गीत" नामक एक कैंटटा बनाया, जो उस समय की आधिकारिक कला में दयनीय "भव्य शैली" का एक उदाहरण है। कैंटाटा ई. डोलमातोव्स्की की कविताओं के आधार पर लिखा गया था, जिन्होंने युद्ध के बाद सोवियत संघ की बहाली के बारे में बात की थी। स्वाभाविक रूप से, कैंटाटा का प्रीमियर ठीक-ठाक रहा, क्योंकि यह अधिकारियों के अनुकूल था। और जल्द ही शोस्ताकोविच को स्टालिन पुरस्कार मिला।

1950 में, संगीतकार ने बाख प्रतियोगिता में भाग लिया, जो लीपज़िग में हुई थी। शहर का जादुई माहौल और बाख का संगीत दिमित्री को बहुत प्रेरित करता है। शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी कभी आश्चर्यचकित नहीं करती, ने मॉस्को पहुंचने पर पियानो के लिए 24 प्रील्यूड्स और फ्यूग्स लिखे।

अगले दो वर्षों में, उन्होंने "डांसिंग डॉल्स" नामक नाटकों की एक श्रृंखला की रचना की। 1953 में उन्होंने अपनी दसवीं सिम्फनी बनाई। 1954 में, संगीतकार यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट बन गए, जिसके बाद उन्होंने अखिल रूसी कृषि प्रदर्शनी के उद्घाटन दिवस के लिए "फेस्टिव ओवरचर" लिखा। इस काल की रचनाएँ प्रफुल्लता एवं आशावादिता से परिपूर्ण हैं। तुम्हें क्या हुआ, शोस्ताकोविच दिमित्री दिमित्रिच? संगीतकार की जीवनी हमें कोई उत्तर नहीं देती है, लेकिन तथ्य यह है: लेखक की सभी रचनाएँ चंचलता से भरी हैं। इन वर्षों की विशेषता इस तथ्य से भी है कि दिमित्री अधिकारियों के और करीब आना शुरू कर देता है, जिसकी बदौलत वह अच्छे आधिकारिक पदों पर आसीन होता है।

1950-1970

एन. ख्रुश्चेव को सत्ता से हटाए जाने के बाद, शोस्ताकोविच के कार्यों ने फिर से दुखद नोट्स प्राप्त करना शुरू कर दिया। वह "बाबी यार" कविता लिखते हैं, और फिर 4 और भाग जोड़ते हैं। यह कैंटटा तेरहवीं सिम्फनी का निर्माण करता है, जिसे 1962 में सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित किया गया था।

संगीतकार के अंतिम वर्ष कठिन थे। शोस्ताकोविच की जीवनी, जिसका सारांश ऊपर दिया गया है, दुखद रूप से समाप्त होती है: वह बहुत बीमार हो जाता है, और जल्द ही उसे फेफड़ों के कैंसर का पता चलता है। उन्हें पैर की गंभीर बीमारी भी है।

1970 में, शोस्ताकोविच जी. इलिजारोव की प्रयोगशाला में इलाज के लिए तीन बार कुरगन शहर आए। कुल मिलाकर उन्होंने यहां 169 दिन बिताए। इस महान व्यक्ति की मृत्यु 1975 में हुई, उनकी कब्र नोवोडेविची कब्रिस्तान में स्थित है।

परिवार

क्या डी. डी. शोस्ताकोविच का कोई परिवार और बच्चे थे? इस प्रतिभाशाली व्यक्ति की संक्षिप्त जीवनी से पता चलता है कि उनका निजी जीवन हमेशा उनके काम में परिलक्षित होता है। कुल मिलाकर, संगीतकार की तीन पत्नियाँ थीं। उनकी पहली पत्नी नीना खगोल भौतिकी की प्रोफेसर थीं। दिलचस्प बात यह है कि उन्होंने प्रसिद्ध भौतिक विज्ञानी अब्राम इओफ़े के साथ अध्ययन किया। उसी समय, महिला ने खुद को पूरी तरह से अपने परिवार के लिए समर्पित करने के लिए विज्ञान को छोड़ दिया। इस मिलन से दो बच्चे पैदा हुए: बेटा मैक्सिम और बेटी गैलिना। मैक्सिम शोस्ताकोविच एक कंडक्टर और पियानोवादक बन गए। वह जी. रोज़डेस्टेवेन्स्की और ए. गौक के छात्र थे।

इसके बाद शोस्ताकोविच ने किसे चुना? दिलचस्प जीवनी संबंधी तथ्य कभी भी विस्मित करना बंद नहीं करते: मार्गरीटा कायनोवा उनकी चुनी गईं। यह शादी तो बस एक शौक था जो जल्दी ही बीत गया। यह जोड़ा थोड़े समय के लिए ही साथ रहा। संगीतकार के तीसरे साथी इरिना सुपिंस्काया थे, जिन्होंने द सोवियत कम्पोज़र के संपादक के रूप में काम किया था। दिमित्री दिमित्रिच 1962 से 1975 तक अपनी मृत्यु तक इस महिला के साथ थे।

निर्माण

शोस्ताकोविच के काम में क्या अंतर है? उनके पास उच्च स्तर की तकनीक थी, वे उज्ज्वल धुनें बनाना जानते थे, पॉलीफोनी और ऑर्केस्ट्रेशन पर उत्कृष्ट पकड़ रखते थे, मजबूत भावनाओं के साथ रहते थे और उन्हें संगीत में प्रतिबिंबित करते थे, और बहुत मेहनत भी करते थे। उपरोक्त सभी के लिए धन्यवाद, उन्होंने संगीत रचनाएँ बनाईं जिनमें एक मौलिक, समृद्ध चरित्र है, और महान कलात्मक मूल्य भी है।

पिछली शताब्दी के संगीत में उनका योगदान अमूल्य है। वह अब भी संगीत के बारे में कुछ भी जानने वाले हर व्यक्ति को बहुत प्रभावित करता है। शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी और कार्य समान रूप से जीवंत थे, महान सौंदर्य और शैली विविधता का दावा कर सकते थे। उन्होंने टोनल, मोडल, एटोनल तत्वों को संयोजित किया और वास्तविक कृतियों का निर्माण किया जिसने उन्हें विश्व प्रसिद्ध बना दिया। उनके काम में आधुनिकतावाद, परंपरावाद और अभिव्यक्तिवाद जैसी शैलियाँ आपस में जुड़ी हुई थीं।

संगीत

शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी उतार-चढ़ाव से भरी है, ने संगीत के माध्यम से अपनी भावनाओं को प्रतिबिंबित करना सीखा। उनका काम आई. स्ट्राविंस्की, ए. बर्ग, जी. महलर आदि जैसी हस्तियों से काफी प्रभावित था। संगीतकार ने खुद अपना सारा खाली समय अवांट-गार्डे और शास्त्रीय परंपराओं का अध्ययन करने के लिए समर्पित कर दिया, जिसकी बदौलत वह अपना खुद का निर्माण करने में सक्षम हुए। अनूठी शैली। उनका अंदाज बेहद भावुक करने वाला है, दिलों को छू जाता है और सोचने पर मजबूर कर देता है.

स्ट्रिंग चौकड़ी और सिम्फनी को उनके काम में सबसे प्रभावशाली माना जाता है। उत्तरार्द्ध लेखक द्वारा अपने पूरे जीवन में लिखे गए थे, लेकिन उन्होंने अपने जीवन के अंतिम वर्षों में केवल स्ट्रिंग चौकड़ी की रचना की। दिमित्री ने प्रत्येक शैली में 15 रचनाएँ लिखीं। पाँचवीं और दसवीं सिम्फनी सबसे लोकप्रिय मानी जाती है।

उनके काम में उन संगीतकारों का प्रभाव देखा जा सकता है जिनका शोस्ताकोविच सम्मान करते थे और प्यार करते थे। इसमें एल. बीथोवेन, आई. बाख, पी. त्चैकोव्स्की, एस. राचमानिनोव, ए. बर्ग जैसी हस्तियां शामिल हैं। यदि हम रूस के रचनाकारों को ध्यान में रखें तो दिमित्री की मुसॉर्स्की के प्रति सबसे अधिक भक्ति थी। शोस्ताकोविच ने विशेष रूप से अपने ओपेरा ("खोवांशीना" और "बोरिस गोडुनोव") के लिए ऑर्केस्ट्रेशन लिखा। दिमित्री पर इस संगीतकार का प्रभाव विशेष रूप से ओपेरा "लेडी मैकबेथ ऑफ मत्सेंस्क" के कुछ अंशों और विभिन्न व्यंग्य कार्यों में स्पष्ट रूप से प्रकट होता है।

1988 में, "टेस्टिमोनी" (ब्रिटेन) नामक एक फीचर फिल्म रिलीज़ हुई थी। यह सोलोमन वोल्कोव की किताब पर आधारित थी। लेखक के अनुसार, पुस्तक शोस्ताकोविच की व्यक्तिगत यादों के आधार पर लिखी गई थी।

दिमित्री शोस्ताकोविच (लेख में जीवनी और रचनात्मकता को संक्षेप में रेखांकित किया गया है) असाधारण भाग्य और महान प्रतिभा का व्यक्ति है। उन्होंने एक लंबा सफर तय किया है, लेकिन प्रसिद्धि कभी भी उनका प्राथमिक लक्ष्य नहीं थी। उन्होंने केवल इसलिए रचना की क्योंकि भावनाएँ उन पर हावी थीं और चुप रहना असंभव था। दिमित्री शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी कई शिक्षाप्रद सबक प्रदान करती है, किसी की प्रतिभा और दृढ़ता के प्रति समर्पण का एक सच्चा उदाहरण है। न केवल महत्वाकांक्षी संगीतकारों, बल्कि सभी लोगों को ऐसे महान और अद्भुत व्यक्ति के बारे में जानना चाहिए!

दिमित्री शोस्ताकोविच का बचपन और परिवार

दिमित्री शोस्ताकोविच का जन्म 1906 में सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। उनके माता-पिता साइबेरिया से थे, जहां भावी संगीतकार के दादा को पीपुल्स विल आंदोलन में भाग लेने के कारण निर्वासित किया गया था।

लड़के के पिता, दिमित्री बोलेस्लावोविच, एक केमिकल इंजीनियर और एक भावुक संगीत प्रेमी थे। माँ, सोफिया वासिलिवेना, एक समय में कंज़र्वेटरी में पढ़ती थीं, शुरुआती लोगों के लिए एक अच्छी पियानोवादक और पियानो शिक्षिका थीं।

दिमित्री के अलावा, परिवार में दो और लड़कियाँ थीं। मित्या की बड़ी बहन मारिया बाद में पियानोवादक बन गईं, और छोटी ज़ोया पशुचिकित्सक बन गईं। जब मित्या 8 वर्ष की थी, तब प्रथम विश्व युद्ध शुरू हो गया। युद्ध के बारे में वयस्कों की लगातार बातचीत को सुनकर, लड़के ने अपना पहला संगीत गीत "सोल्जर" लिखा।

1915 में, मित्या को व्यायामशाला में अध्ययन के लिए भेजा गया था। उसी अवधि के दौरान, लड़के को संगीत में गंभीरता से रुचि हो गई। उनकी माँ उनकी पहली शिक्षिका बनीं, और कुछ महीने बाद छोटे शोस्ताकोविच ने प्रसिद्ध शिक्षक आई. ए. ग्लैसर के संगीत विद्यालय में पढ़ना शुरू किया।

1919 में शोस्ताकोविच ने पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। उनके पियानो शिक्षक ए. रोज़ानोवा और एल. निकोलेव थे। दिमित्री ने कंज़र्वेटरी से एक साथ दो कक्षाओं में स्नातक की उपाधि प्राप्त की: 1923 में पियानो में, और दो साल बाद रचना में।

संगीतकार दिमित्री शोस्ताकोविच की रचनात्मक गतिविधि

शोस्ताकोविच का पहला महत्वपूर्ण काम सिम्फनी नंबर 1 था, जो एक कंज़र्वेटरी स्नातक का स्नातक कार्य था। 1926 में, सिम्फनी का प्रीमियर लेनिनग्राद में हुआ। संगीत समीक्षकों ने शोस्ताकोविच के बारे में एक संगीतकार के रूप में बात करना शुरू कर दिया, जो सोवियत संघ के सर्गेई राचमानिनॉफ, इगोर स्ट्राविंस्की और सर्गेई प्रोकोफिव के नुकसान की भरपाई करने में सक्षम थे, जो देश से चले गए थे।

प्रसिद्ध कंडक्टर ब्रूनो वाल्टर सिम्फनी से प्रसन्न हुए और उन्होंने शोस्ताकोविच से काम का स्कोर बर्लिन भेजने के लिए कहा।

22 नवंबर, 1927 को सिम्फनी का प्रीमियर बर्लिन में और एक साल बाद फिलाडेल्फिया में हुआ। सिम्फनी नंबर 1 के विदेशी प्रीमियर ने रूसी संगीतकार को विश्व प्रसिद्ध बना दिया।

सफलता से प्रेरित होकर, शोस्ताकोविच ने दूसरी और तीसरी सिम्फनीज़, ओपेरा "द नोज़" और "लेडी मैकबेथ ऑफ़ मत्सेंस्क" (एन.वी. गोगोल और एन. लेसकोव के कार्यों पर आधारित) लिखा।

शोस्ताकोविच. वाल्ट्ज

आलोचकों ने शोस्ताकोविच के ओपेरा "लेडी मैकबेथ ऑफ मत्सेंस्क" को लगभग उत्साह के साथ प्राप्त किया, लेकिन "लोगों के नेता" को यह पसंद नहीं आया। स्वाभाविक रूप से, एक तीव्र नकारात्मक लेख तुरंत सामने आता है - "संगीत के बजाय भ्रम।" कुछ दिनों बाद, एक और प्रकाशन सामने आया - "बैले फाल्सिटी", जिसमें शोस्ताकोविच के बैले "द ब्राइट स्ट्रीम" को विनाशकारी आलोचना का सामना करना पड़ा।

शोस्ताकोविच को पांचवीं सिम्फनी की उपस्थिति से और अधिक परेशानी से बचाया गया था, जिस पर स्टालिन ने खुद टिप्पणी की थी: "निष्पक्ष आलोचना के लिए सोवियत कलाकार की प्रतिक्रिया।"

दिमित्री शोस्ताकोविच द्वारा लेनिनग्राद सिम्फनी

1941 के युद्ध ने शोस्ताकोविच को लेनिनग्राद में पाया। संगीतकार ने सातवीं सिम्फनी पर काम शुरू किया। लेनिनग्राद सिम्फनी नामक यह काम पहली बार 5 मार्च, 1942 को कुइबिशेव में प्रदर्शित किया गया था, जहां संगीतकार को निकाला गया था। चार दिन बाद मॉस्को हाउस ऑफ यूनियंस के हॉल ऑफ कॉलम्स में सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया।

दिमित्री शोस्ताकोविच द्वारा लेनिनग्राद सिम्फनी

9 अगस्त को घिरे लेनिनग्राद में सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया। संगीतकार का यह काम फासीवाद के खिलाफ लड़ाई और लेनिनग्रादर्स के लचीलेपन का प्रतीक बन गया।

बादल फिर घिरने लगे हैं

1948 तक, संगीतकार को अधिकारियों से कोई परेशानी नहीं थी। इसके अलावा, उन्हें कई स्टालिन पुरस्कार और मानद उपाधियाँ मिलीं।

लेकिन 1948 में, बोल्शेविकों की ऑल-यूनियन कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति के प्रस्ताव में, जिसमें संगीतकार वानो मुराडेली के ओपेरा "द ग्रेट फ्रेंडशिप" के बारे में बात की गई थी, प्रोकोफ़िएव, शोस्ताकोविच, खाचटुरियन के संगीत को "एलियन टू" के रूप में मान्यता दी गई थी। सोवियत लोग।"

पार्टी के आदेशों को मानते हुए, शोस्ताकोविच को "अपनी गलतियों का एहसास होता है।" उनके काम में सैन्य-देशभक्तिपूर्ण प्रकृति के कार्य दिखाई देते हैं और अधिकारियों के साथ "घर्षण" समाप्त हो जाता है।

दिमित्री शोस्ताकोविच का निजी जीवन

संगीतकार के करीबी लोगों की यादों के अनुसार, शोस्ताकोविच डरपोक था और महिलाओं के साथ अपनी बातचीत को लेकर अनिश्चित था। उनका पहला प्यार 10 साल की लड़की नताशा क्यूब थी, जिसे तेरह साल की मित्या ने एक छोटी संगीत प्रस्तावना समर्पित की थी।

1923 में, महत्वाकांक्षी संगीतकार की मुलाकात अपने सहकर्मी तान्या ग्लिवेंको से हुई। एक सत्रह साल का लड़का एक खूबसूरत, पढ़ी-लिखी लड़की के प्यार में पागल हो गया। युवाओं ने एक रोमांटिक रिश्ता शुरू किया। अपने प्रबल प्रेम के बावजूद, दिमित्री ने तात्याना को प्रस्ताव देने के बारे में नहीं सोचा। अंत में, ग्लिवेंको ने एक अन्य प्रशंसक से शादी कर ली। इसके तीन साल बाद ही शोस्ताकोविच ने तान्या को अपने पति को छोड़कर उससे शादी करने के लिए आमंत्रित किया। तात्याना ने इनकार कर दिया - वह एक बच्चे की उम्मीद कर रही थी और उसने दिमित्री से उसके बारे में हमेशा के लिए भूल जाने के लिए कहा।

यह महसूस करते हुए कि वह अपनी प्रेमिका को वापस नहीं कर सकता, शोस्ताकोविच ने एक युवा छात्रा नीना वरज़ार से शादी कर ली। नीना ने अपने पति को एक बेटी और एक बेटा दिया। नीना की मृत्यु तक वे 20 वर्षों से अधिक समय तक वैवाहिक जीवन में रहे।

अपनी पत्नी की मृत्यु के बाद, शोस्ताकोविच ने दो बार और शादी की। मार्गरीटा कायोनोवा के साथ विवाह अल्पकालिक था, और तीसरी पत्नी, इरीना सुपिंस्काया ने अपने जीवन के अंत तक महान संगीतकार की देखभाल की।

संगीतकार की प्रेरणा अंततः तात्याना ग्लिवेंको बन गई, जिसे उन्होंने पियानो, वायलिन और सेलो के लिए अपनी पहली सिम्फनी और तिकड़ी समर्पित की।

शोस्ताकोविच के जीवन के अंतिम वर्ष

20वीं सदी के 70 के दशक में, संगीतकार ने मरीना स्वेतेवा और माइकल एंजेलो की कविताओं, 13वीं, 14वीं और 15वीं स्ट्रिंग चौकड़ी और सिम्फनी नंबर 15 पर आधारित स्वर चक्र लिखे।

संगीतकार का आखिरी काम वायोला और पियानो के लिए सोनाटा था।

अपने जीवन के अंत में, शोस्ताकोविच फेफड़ों के कैंसर से पीड़ित हो गए। 1975 में, बीमारी ने संगीतकार को उनकी कब्र पर पहुंचा दिया।

शोस्ताकोविच को मॉस्को के नोवोडेविची कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

दिमित्री शोस्ताकोविच पुरस्कार

शोस्ताकोविच को न केवल डांटा गया। समय-समय पर उन्हें सरकारी पुरस्कार मिलते रहे। अपने जीवन के अंत तक, संगीतकार ने बड़ी संख्या में आदेश, पदक और मानद उपाधियाँ जमा कर ली थीं। वह समाजवादी श्रम के नायक थे, उनके पास लेनिन के तीन आदेश थे, साथ ही लोगों की मित्रता के आदेश, अक्टूबर क्रांति और श्रम के लाल बैनर, ऑस्ट्रियाई गणराज्य के सिल्वर क्रॉस और फ्रांसीसी कला और पत्र के आदेश भी थे।

संगीतकार को आरएसएफएसआर और यूएसएसआर के सम्मानित कलाकार, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट की उपाधि से सम्मानित किया गया। शोस्ताकोविच को लेनिन और पांच स्टालिन पुरस्कार, यूक्रेनी एसएसआर, आरएसएफएसआर और यूएसएसआर के राज्य पुरस्कार प्राप्त हुए। वह अंतर्राष्ट्रीय शांति पुरस्कार और उनके नाम पर रखे गए पुरस्कार के विजेता थे। जे. सिबेलियस.

शोस्ताकोविच ऑक्सफ़ोर्ड और इवान्स्टन नॉर्थवेस्टर्न विश्वविद्यालयों से संगीत के मानद डॉक्टर थे। वह फ़्रेंच और बवेरियन ललित विज्ञान अकादमी, अंग्रेजी और स्वीडिश रॉयल संगीत अकादमी, इटली में सांता सेसिलिया कला अकादमी आदि के सदस्य थे। ये सभी अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार और उपाधियाँ एक बात कहती हैं - 20वीं सदी के महान संगीतकार की विश्वव्यापी प्रसिद्धि।

शोस्ताकोविच दिमित्री दिमित्रिच - सोवियत पियानोवादक, सार्वजनिक व्यक्ति, शिक्षक, कला इतिहास के डॉक्टर, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, 20 वीं सदी के सबसे विपुल संगीतकारों में से एक।

दिमित्री शोस्ताकोविच का जन्म सितंबर 1906 में हुआ था। लड़के की दो बहनें थीं. दिमित्री बोलेस्लावोविच और सोफिया वासिलिवेना शोस्ताकोविच ने अपनी सबसे बड़ी बेटी का नाम मारिया रखा, उनका जन्म अक्टूबर 1903 में हुआ था। दिमित्री की छोटी बहन को जन्म के समय ज़ोया नाम मिला। शोस्ताकोविच को संगीत का प्रेम अपने माता-पिता से विरासत में मिला। वह और उनकी बहनें बहुत संगीतमय थे। बच्चे, अपने माता-पिता के साथ, छोटी उम्र से ही तात्कालिक घरेलू संगीत कार्यक्रमों में भाग लेते थे।

दिमित्री शोस्ताकोविच ने 1915 से एक व्यावसायिक व्यायामशाला में अध्ययन किया, उसी समय उन्होंने इग्नाटियस अल्बर्टोविच ग्लासर के प्रसिद्ध निजी संगीत विद्यालय में कक्षाओं में भाग लेना शुरू किया। प्रसिद्ध संगीतकार के साथ अध्ययन करते समय, शोस्ताकोविच ने एक पियानोवादक के रूप में अच्छे कौशल हासिल किए, लेकिन गुरु ने रचना नहीं सिखाई, और युवक को इसे स्वयं करना पड़ा।

दिमित्री ने याद किया कि ग्लाइसेर एक उबाऊ, अहंकारी और अरुचिकर व्यक्ति था। तीन साल बाद, युवक ने पढ़ाई छोड़ने का फैसला किया, हालाँकि उसकी माँ ने इसे रोकने की पूरी कोशिश की। छोटी उम्र में भी शोस्ताकोविच ने अपने फैसले नहीं बदले और संगीत विद्यालय छोड़ दिया।

अपने संस्मरणों में, संगीतकार ने 1917 की एक घटना का उल्लेख किया है, जो उनकी स्मृति में दृढ़ता से अंकित है। 11 साल की उम्र में, शोस्ताकोविच ने देखा कि कैसे एक कोसैक ने लोगों की भीड़ को तितर-बितर करते हुए एक लड़के को कृपाण से काट दिया। कम उम्र में, दिमित्री ने इस बच्चे को याद करते हुए, "क्रांति के पीड़ितों की याद में अंतिम संस्कार मार्च" नामक एक नाटक लिखा।

शिक्षा

1919 में, शोस्ताकोविच पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी में एक छात्र बन गए। शैक्षणिक संस्थान में अपने पहले वर्ष में उन्होंने जो ज्ञान अर्जित किया, उससे युवा संगीतकार को अपना पहला प्रमुख आर्केस्ट्रा कार्य, एफ-मोल शेरज़ो पूरा करने में मदद मिली।

1920 में, दिमित्री दिमित्रिच ने पियानो के लिए "टू फेबल्स ऑफ क्रायलोव" और "थ्री फैंटास्टिक डांस" लिखा। युवा संगीतकार के जीवन की यह अवधि उनके सर्कल में बोरिस व्लादिमीरोविच असफीव और व्लादिमीर व्लादिमीरोविच शेर्बाचेव की उपस्थिति से जुड़ी है। संगीतकार अन्ना वोग्ट सर्कल का हिस्सा थे।

शोस्ताकोविच ने लगन से अध्ययन किया, हालाँकि उन्हें कठिनाइयों का अनुभव हुआ। समय भूखा और कठिन था। कंज़र्वेटरी के छात्रों के लिए भोजन का राशन बहुत कम था, युवा संगीतकार भूख से मर रहे थे, लेकिन उन्होंने अपनी संगीत की पढ़ाई नहीं छोड़ी। भूख और ठंड के बावजूद, उन्होंने फिलहारमोनिक और कक्षाओं में भाग लिया। सर्दियों में कंज़र्वेटरी में कोई हीटिंग नहीं थी, कई छात्र बीमार पड़ गए और मृत्यु के मामले भी सामने आए।

अपने संस्मरणों में, शोस्ताकोविच ने लिखा कि उस समय शारीरिक कमजोरी ने उन्हें कक्षाओं में चलने के लिए मजबूर किया। ट्राम द्वारा कंज़र्वेटरी तक पहुंचने के लिए, लोगों की भीड़ के बीच से गुजरना आवश्यक था, क्योंकि परिवहन दुर्लभ था। दिमित्री इसके लिए बहुत कमजोर था, वह पहले ही घर से निकल गया और काफी देर तक चलता रहा।

शोस्ताकोविच को वास्तव में धन की आवश्यकता थी। परिवार के कमाने वाले दिमित्री बोलेस्लावोविच की मृत्यु से स्थिति और भी गंभीर हो गई थी। कुछ पैसे कमाने के लिए, उनके बेटे को स्वेतलया लेंटा सिनेमा में पियानोवादक की नौकरी मिल गई। शोस्ताकोविच ने इस समय को घृणा के साथ याद किया। काम कम वेतन वाला और थका देने वाला था, लेकिन दिमित्री ने इसे सहन किया क्योंकि परिवार को बहुत ज़रूरत थी।

इस संगीतमय कठिन परिश्रम के एक महीने के बाद, शोस्ताकोविच वेतन प्राप्त करने के लिए सिनेमा के मालिक अकीम लावोविच वोलिंस्की के पास गए। स्थिति बहुत अप्रिय हो गई. "लाइट रिबन" के मालिक ने दिमित्री को उसके द्वारा कमाए गए पैसे प्राप्त करने की इच्छा के लिए शर्मिंदा किया, और उसे समझाया कि कला के लोगों को जीवन के भौतिक पक्ष की परवाह नहीं करनी चाहिए।

सत्रह वर्षीय शोस्ताकोविच ने राशि के एक हिस्से के लिए सौदेबाजी की, बाकी राशि केवल अदालत में ही प्राप्त की जा सकती थी। कुछ समय बाद, जब दिमित्री को पहले से ही संगीत मंडलियों में कुछ प्रसिद्धि मिली, तो उसे अकीम लावोविच की याद में एक शाम के लिए आमंत्रित किया गया। संगीतकार ने आकर वोलिंस्की के साथ काम करने के अपने अनुभव की यादें साझा कीं। शाम के आयोजक नाराज़ थे.

1923 में, दिमित्री दिमित्रिच ने पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी से पियानो में स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और दो साल बाद - रचना में। संगीतकार का डिप्लोमा कार्य सिम्फनी नंबर 1 था। यह कार्य पहली बार 1926 में लेनिनग्राद में किया गया था। सिम्फनी का विदेशी प्रीमियर एक साल बाद बर्लिन में हुआ।

निर्माण

पिछली शताब्दी के तीस के दशक में, शोस्ताकोविच ने ओपेरा "लेडी मैकबेथ ऑफ मत्सेंस्क" के साथ अपने काम के प्रशंसकों को प्रस्तुत किया। इस अवधि के दौरान उन्होंने अपनी पांच सिम्फनी भी पूरी कीं। 1938 में, संगीतकार ने जैज़ सूट की रचना की। इस कार्य का सबसे प्रसिद्ध अंश "वाल्ट्ज नंबर 2" था।

सोवियत प्रेस में शोस्ताकोविच के संगीत की आलोचना की उपस्थिति ने उन्हें अपने कुछ कार्यों के बारे में अपने दृष्टिकोण पर पुनर्विचार करने के लिए मजबूर किया। इस कारण से, चौथी सिम्फनी को जनता के सामने प्रस्तुत नहीं किया गया। शोस्ताकोविच ने प्रीमियर से कुछ समय पहले रिहर्सल बंद कर दी। जनता ने चौथी सिम्फनी को बीसवीं सदी के साठ के दशक में ही सुना।

बाद में, दिमित्री दिमित्रिच ने खोए हुए काम के स्कोर पर विचार किया और पियानो कलाकारों की टुकड़ी के लिए संरक्षित किए गए रेखाचित्रों को फिर से बनाना शुरू कर दिया। 1946 में, सभी उपकरणों के लिए चौथी सिम्फनी के हिस्सों की प्रतियां दस्तावेज़ अभिलेखागार में पाई गईं। 15 वर्षों के बाद, कार्य को जनता के सामने प्रस्तुत किया गया।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध ने लेनिनग्राद में शोस्ताकोविच को पाया। इस समय, संगीतकार ने सातवीं सिम्फनी पर काम शुरू किया। घिरे लेनिनग्राद को छोड़कर, दिमित्री दिमित्रिच अपने साथ भविष्य की उत्कृष्ट कृति के रेखाचित्र ले गया। सातवीं सिम्फनी ने शोस्ताकोविच को प्रसिद्ध बना दिया। इसे व्यापक रूप से "लेनिनग्रादस्काया" के नाम से जाना जाता है। सिम्फनी पहली बार मार्च 1942 में कुइबिशेव में प्रदर्शित की गई थी।

शोस्ताकोविच ने नौवीं सिम्फनी की रचना करके युद्ध के अंत को चिह्नित किया। इसका प्रीमियर 3 नवंबर, 1945 को लेनिनग्राद में हुआ था। तीन साल बाद, संगीतकार उन संगीतकारों में से था जो बदनाम हो गए। उनके संगीत को "सोवियत लोगों के लिए विदेशी" के रूप में मान्यता दी गई थी। शोस्ताकोविच से उनकी प्रोफेसरशिप छीन ली गई, जो उन्हें 1939 में मिली थी।

समय के रुझानों को ध्यान में रखते हुए, दिमित्री दिमित्रिच ने 1949 में कैंटटा "जंगलों का गीत" जनता के सामने प्रस्तुत किया। कार्य का मुख्य उद्देश्य सोवियत संघ और युद्ध के बाद के वर्षों में उसकी विजयी बहाली की प्रशंसा करना था। कैंटाटा ने संगीतकार को स्टालिन पुरस्कार और आलोचकों और अधिकारियों से सद्भावना दिलाई।

1950 में, बाख के काम और लीपज़िग के परिदृश्य से प्रेरित होकर संगीतकार ने पियानो के लिए 24 प्रील्यूड्स और फ्यूग्स की रचना शुरू की। सिम्फोनिक कार्यों पर आठ साल के ब्रेक के बाद, दसवीं सिम्फनी 1953 में दिमित्री दिमित्रिच द्वारा लिखी गई थी।

एक साल बाद, संगीतकार ने "1905" नामक ग्यारहवीं सिम्फनी बनाई। पचास के दशक के उत्तरार्ध में, संगीतकार ने वाद्य संगीत कार्यक्रम शैली में प्रवेश किया। उनका संगीत रूप और मनोदशा में और अधिक विविध हो गया।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, शोस्ताकोविच ने चार और सिम्फनी लिखीं। वह कई गायन कृतियों और स्ट्रिंग चौकड़ी के लेखक भी बने। शोस्ताकोविच का आखिरी काम वायोला और पियानो के लिए सोनाटा था।

व्यक्तिगत जीवन

संगीतकार के करीबी लोगों ने याद किया कि उनका निजी जीवन असफल रूप से शुरू हुआ था। 1923 में दिमित्री की मुलाकात तात्याना ग्लिवेंको नाम की लड़की से हुई। युवा लोगों में आपसी भावनाएँ थीं, लेकिन गरीबी के बोझ तले दबे शोस्ताकोविच ने अपने प्रिय को प्रपोज करने की हिम्मत नहीं की। लड़की, जो 18 साल की थी, दूसरे रिश्ते की तलाश में थी। तीन साल बाद, जब शोस्ताकोविच के मामलों में थोड़ा सुधार हुआ, तो उसने तात्याना को अपने पति को उसके लिए छोड़ने के लिए आमंत्रित किया, लेकिन उसकी प्रेमिका ने इनकार कर दिया।

दिमित्री शोस्ताकोविच अपनी पहली पत्नी नीना वज़ार के साथ

कुछ समय बाद शोस्ताकोविच ने शादी कर ली। उनकी चुनी गई नीना वज़ार थीं। उनकी पत्नी ने दिमित्री दिमित्रिच को अपने जीवन के बीस साल दिए और दो बच्चों को जन्म दिया। 1938 में शोस्ताकोविच पहली बार पिता बने। उनके बेटे मैक्सिम का जन्म हुआ। परिवार में सबसे छोटी संतान बेटी गैलिना थी। शोस्ताकोविच की पहली पत्नी की मृत्यु 1954 में हो गई।

दिमित्री शोस्ताकोविच अपनी पत्नी इरीना सुपिंस्काया के साथ

संगीतकार की तीन बार शादी हुई थी। उनकी दूसरी शादी क्षणभंगुर निकली; मार्गरीटा कायनोवा और दिमित्री शोस्ताकोविच के बीच नहीं बनी और उन्होंने तुरंत तलाक के लिए अर्जी दे दी।

संगीतकार ने 1962 में तीसरी बार शादी की। संगीतकार की पत्नी इरीना सुपिंस्काया थीं। तीसरी पत्नी ने बीमारी के वर्षों के दौरान शोस्ताकोविच की समर्पित रूप से देखभाल की।

बीमारी

साठ के दशक के उत्तरार्ध में, दिमित्री दिमित्रिच बीमार पड़ गए। उनकी बीमारी का निदान नहीं किया जा सका और सोवियत डॉक्टरों ने अपना पल्ला झाड़ लिया। संगीतकार की पत्नी ने याद किया कि उनके पति को बीमारी के विकास को धीमा करने के लिए विटामिन के पाठ्यक्रम निर्धारित किए गए थे, लेकिन बीमारी बढ़ती गई।

शोस्ताकोविच चार्कोट रोग (एमियोट्रोफिक लेटरल स्क्लेरोसिस) से पीड़ित थे। संगीतकार को ठीक करने का प्रयास अमेरिकी विशेषज्ञों और सोवियत डॉक्टरों द्वारा किया गया। रोस्ट्रोपोविच की सलाह पर शोस्ताकोविच डॉ. इलिजारोव से मिलने कुरगन गए। डॉक्टर द्वारा बताए गए इलाज से कुछ समय तक मदद मिली। रोग बढ़ता ही गया। शोस्ताकोविच अपनी बीमारी से जूझते रहे, विशेष व्यायाम करते थे और घंटे के हिसाब से दवाएँ लेते थे। संगीत समारोहों में नियमित उपस्थिति उनकी सांत्वना थी। उन वर्षों की तस्वीरों में, संगीतकार को अक्सर अपनी पत्नी के साथ चित्रित किया गया है।

इरीना सुपिंस्काया ने अपने पति की आखिरी दिनों तक देखभाल की

1975 में दिमित्री दिमित्रिच और उनकी पत्नी लेनिनग्राद गए। वहाँ एक संगीत कार्यक्रम होना था जिसमें शोस्ताकोविच का रोमांस प्रस्तुत किया गया था। कलाकार शुरुआत भूल गया, जिससे लेखक बहुत चिंतित हुआ। घर लौटने पर पत्नी ने अपने पति के लिए एम्बुलेंस बुलाई। शोस्ताकोविच को दिल का दौरा पड़ा और संगीतकार को अस्पताल ले जाया गया।

दिमित्री दिमित्रिच का जीवन 9 अगस्त, 1975 को समाप्त हो गया। उस दिन वह अपनी पत्नी के साथ अस्पताल के कमरे में फुटबॉल देखने जा रहा था. दिमित्री ने इरीना को मेल के लिए भेजा, और जब वह लौटी, तो उसका पति पहले ही मर चुका था।

संगीतकार को नोवोडेविची कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

दिमित्री शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी में कई शास्त्रीय संगीत प्रेमी रुचि रखते हैं, एक प्रसिद्ध सोवियत संगीतकार हैं जो अपने मूल देश की सीमाओं से बहुत दूर प्रसिद्ध हो गए।

शोस्ताकोविच का बचपन

25 सितंबर, 1906 को सेंट पीटर्सबर्ग में एक पियानोवादक और एक रसायनज्ञ के परिवार में जन्म। उन्हें संगीत में रुचि हो गई, जो उनके परिवार में एक महत्वपूर्ण घटक था (उनके पिता एक भावुक संगीत प्रेमी हैं, उनकी माँ एक पियानो शिक्षक हैं), कम उम्र से ही: एक शांत, पतला लड़का, जो पियानो पर बैठा था, एक में बदल गया साहसी संगीतकार.

प्रथम विश्व युद्ध के फैलने के बारे में वयस्कों के बीच लगातार बातचीत के प्रभाव में, उन्होंने 8 साल की उम्र में अपना पहला काम, "सोल्जर" लिखा। डी. शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी जीवन भर संगीत से जुड़ी रही, एक प्रसिद्ध शिक्षक आई. ए. ग्लासर के संगीत विद्यालय के छात्र बन गए। हालाँकि दिमित्री की माँ ने उसे बुनियादी बातों से परिचित कराया।

दिमित्री के जीवन में संगीत के साथ-साथ प्यार भी हमेशा मौजूद था। पहली बार, एक जादुई एहसास ने 13 साल की उम्र में युवक का दौरा किया: प्यार की वस्तु 10 वर्षीय नताल्या कुबे थी, जिसे संगीतकार ने एक छोटी प्रस्तावना समर्पित की थी। लेकिन यह भावना धीरे-धीरे ख़त्म हो गई, और अपनी रचनाओं को उन महिलाओं को समर्पित करने की इच्छा, जिनसे वह प्यार करता था, सदाचारी पियानोवादक के साथ बनी रही।

एक निजी स्कूल में अध्ययन करने के बाद, 1919 में, दिमित्री शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी ने पेशेवर संगीत की शुरुआत की, ने पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, 1923 में एक साथ दो कक्षाओं में सफलतापूर्वक स्नातक किया: रचना और पियानो। उसी समय, रास्ते में उनकी मुलाकात एक नए क्रश से हुई - खूबसूरत तात्याना ग्लिवेंको। लड़की संगीतकार की ही उम्र की थी, सुंदर, सुशिक्षित, हंसमुख और हंसमुख, जिसने शोस्ताकोविच को पहली सिम्फनी बनाने के लिए प्रेरित किया, जिसे स्नातक होने पर थीसिस के रूप में प्रस्तुत किया गया था। इस काम में व्यक्त भावनाओं की गहराई न केवल प्यार के कारण थी, बल्कि बीमारी के कारण भी थी, जो संगीतकार की कई रातों की नींद हराम करने, उसके अनुभवों और अवसाद का परिणाम थी, जो इन सब की पृष्ठभूमि के खिलाफ विकसित हुई थी।

संगीत कैरियर की एक योग्य शुरुआत

फर्स्ट सिम्फनी का प्रीमियर, जो कई वर्षों के बाद दुनिया भर में प्रसारित हुआ, 1926 में सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ। संगीत समीक्षकों ने प्रतिभाशाली संगीतकार को सर्गेई राचमानिनोव, सर्गेई प्रोकोफ़िएव और सर्गेई प्रोकोफ़िएव के लिए एक योग्य प्रतिस्थापन माना, जो देश से आए थे। इसी सिम्फनी ने युवा संगीतकार और गुणी पियानोवादक को विश्व प्रसिद्धि दिलाई। 1927 में वारसॉ में आयोजित प्रथम अंतर्राष्ट्रीय चोपिन पियानो प्रतियोगिता में प्रदर्शन करते समय, शोस्ताकोविच की असामान्य प्रतिभा को प्रतियोगिता जूरी के सदस्यों में से एक, ऑस्ट्रो-अमेरिकी संगीतकार और कंडक्टर, ब्रूनो वाल्टर ने देखा। उन्होंने दिमित्री को कुछ और बजाने के लिए आमंत्रित किया, और जब पहली सिम्फनी बजने लगी, तो वाल्टर ने युवा संगीतकार से उसे बर्लिन भेजने के लिए कहा। 22 नवंबर 1927 को कंडक्टर ने यह प्रदर्शन कर शोस्ताकोविच को पूरी दुनिया में मशहूर कर दिया.

1927 में, प्रतिभाशाली शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी में कई उतार-चढ़ाव शामिल हैं, ने फर्स्ट सिम्फनी की सफलता से प्रेरित होकर गोगोल पर आधारित ओपेरा "द नोज़" बनाना शुरू किया। इसके बाद, पहला पियानो कॉन्सर्टो बनाया गया, जिसके बाद 20 के दशक के अंत में दो और सिम्फनी लिखी गईं।

दिल के मामले

और तात्याना के बारे में क्या? वह, अधिकांश अविवाहित लड़कियों की तरह, शादी के प्रस्ताव के लिए काफी लंबे समय तक इंतजार करती थी, जिसे डरपोक शोस्ताकोविच, जिसकी प्रेरणा के लिए असाधारण रूप से शुद्ध और उज्ज्वल भावनाएं थीं, ने या तो अनुमान नहीं लगाया या बनाने की हिम्मत नहीं की। एक अधिक फुर्तीला सज्जन जो रास्ते में तातियाना से मिला, उसे गलियारे से नीचे ले गया; उससे उसे एक पुत्र उत्पन्न हुआ। तीन साल बाद, शोस्ताकोविच, जो इस समय किसी और की प्रेमिका का पीछा कर रहा था, ने तात्याना को अपनी पत्नी बनने के लिए आमंत्रित किया। लेकिन लड़की ने अपने प्रतिभाशाली प्रशंसक के साथ सभी संबंधों को पूरी तरह से तोड़ने का फैसला किया, जो जीवन में बहुत डरपोक निकला।

अंततः आश्वस्त हो जाने पर कि उसकी प्रेमिका को वापस नहीं किया जा सकता, शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी संगीत और प्रेम अनुभवों के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ी हुई थी, ने उसी वर्ष एक युवा छात्रा नीना वरज़ार से शादी की, जिसके साथ वह 20 से अधिक वर्षों तक रहे। जिस महिला ने उसके दो बच्चों को जन्म दिया, वह इन सभी वर्षों में अपने पति के अन्य महिलाओं के प्रति आकर्षण, उसकी लगातार बेवफाई को सहन करती रही और अपने प्यारे पति के सामने ही मर गई।

नीना की मृत्यु के बाद, शोस्ताकोविच, जिनकी लघु जीवनी में कई उत्कृष्ट कृतियाँ और विश्व-प्रसिद्ध रचनाएँ शामिल हैं, ने दो बार एक परिवार बनाया: मार्गारीटा कायोनोवा और इरीना सुपिंस्काया के साथ। दिल के मामलों के बीच, दिमित्री ने रचना करना बंद नहीं किया, लेकिन संगीत के साथ अपने रिश्ते में उन्होंने बहुत अधिक निर्णायक व्यवहार किया।

अधिकारियों के मूड की तरंगों पर

1934 में, लेनिनग्राद में ओपेरा "लेडी ऑफ मत्सेंस्क डिस्ट्रिक्ट" का मंचन किया गया था, जिसे दर्शकों ने तुरंत जोरदार स्वागत किया। हालाँकि, डेढ़ सीज़न के बाद, इसका अस्तित्व खतरे में था: सोवियत अधिकारियों द्वारा संगीत कार्य की तीखी आलोचना की गई और इसे प्रदर्शनों की सूची से हटा दिया गया। शोस्ताकोविच की चौथी सिम्फनी का प्रीमियर, जो पिछले सिम्फनी के विपरीत अधिक विशाल पैमाने पर था, 1936 में होने वाला था। देश में अस्थिर स्थिति और रचनात्मक लोगों के प्रति सरकारी अधिकारियों के कारण, संगीत कार्य का पहला प्रदर्शन केवल 1961 में हुआ। 5वीं सिम्फनी 1937 में प्रकाशित हुई थी। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, शोस्ताकोविच ने 7वीं सिम्फनी - "लेनिनग्राद" पर काम करना शुरू किया, जिसे पहली बार 5 मार्च, 1942 को प्रदर्शित किया गया था।

1943 से 1948 तक, शोस्ताकोविच मॉस्को में मॉस्को कंज़र्वेटरी में अध्यापन में लगे रहे, जहाँ से उन्हें बाद में स्टालिनवादी अधिकारियों द्वारा निष्कासित कर दिया गया, जिन्होंने पेशेवर अक्षमता के कारण संगीतकार संघ में "व्यवस्था बहाल करने" का काम किया। दिमित्री द्वारा समय पर "सही" कार्य जारी करने से उसकी स्थिति बच गई। इसके बाद, संगीतकार को पार्टी में शामिल होने (जबरन) का सामना करना पड़ा, साथ ही कई अन्य परिस्थितियों का भी सामना करना पड़ा, जिनमें अभी भी गिरावट की तुलना में अधिक उतार-चढ़ाव थे।

हाल के वर्षों में, शोस्ताकोविच, जिनकी जीवनी का अध्ययन कई संगीत प्रशंसकों द्वारा रुचि के साथ किया गया है, फेफड़ों के कैंसर से पीड़ित होकर बहुत बीमार थे। संगीतकार की 1975 में मृत्यु हो गई। उनकी राख को मॉस्को के नोवोडेविची कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

आज, शोस्ताकोविच की रचनाएँ, एक स्पष्ट रूप से व्यक्त आंतरिक मानव नाटक का प्रतीक, भयानक मानसिक पीड़ा का इतिहास बताती हैं, दुनिया भर में सबसे अधिक प्रदर्शन की जाती हैं। लिखित पंद्रह में से पांचवीं और आठवीं सिम्फनी सबसे लोकप्रिय हैं। स्ट्रिंग चौकड़ी में से, जिनमें से पंद्रह भी हैं, आठवीं और पंद्रहवीं सबसे अधिक प्रदर्शन की जाती हैं।

शिक्षा

दिन का सबसे अच्छा पल

निर्माण

लेनिनग्राद की घेराबंदी के बाद, दिमित्री दिमित्रिच ने खोए हुए काम के स्कोर पर विचार किया और पियानो कलाकारों की टुकड़ी के लिए संरक्षित किए गए रेखाचित्रों को फिर से बनाना शुरू कर दिया। 1946 में, सभी उपकरणों के लिए चौथी सिम्फनी के हिस्सों की प्रतियां दस्तावेज़ अभिलेखागार में पाई गईं। 15 वर्षों के बाद, कार्य को जनता के सामने प्रस्तुत किया गया।

व्यक्तिगत जीवन

बीमारी

संगीतकार को नोवोडेविची कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

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